Ruben Rada es un fenómeno cultural difícil de entender. Y casi imposible de abarcar en una ojeada. Conscientemente o no, Rada hace un difícil doble juego en sus letras (cosa que también aparece en sus músicas), en un vehículo en apariencia muy simple (y qué difícil que es escribir simple, caramba), maneja contenidos ricos dichos en forma muy concentrada, referencias a la memoria, a símbolos, a lo onírico. Y vueltas de tuerca. Eso sí, son letras-letras. Son textos que adquieren plenamente su sentido (su gracia, su ternura, su denuncia, su dramatismo, su gesto todo), solo cuando están cantados. ¿Cómo hace este hombre para derrochar tanto refinamiento, tanta ternura, tanta creatividad y al mismo tiempo poner cara de "aquí no pasa nada"?
Extracto de Coriún Aharonián "Ruben Rada: Si vos no cantás, no va" (Semanario Brecha, Montevideo 1996)
Uno de sus últimos proyectos: QUIEN VA A CANTAR, junto a La Vela Puerca.
Rubén Rada es un músico enorme. Su grupo La Banda se formó en 1979 e incluía a reconocidos músicos del jazz argentino de entonces. La primera presentación del grupo fue en un recital compartido con León Gieco a fines de ese año. Gieco presentó a Rada como uno de los mejores artistas del Río de la Plata, esa noche la canción "Rock de la calle" enganchó al público y se transformó en el éxito del grupo.
ROCK DE LA CALLE
Mi padre me decía, no olvides la lección:
la musica no tiene fronteras ni nación.
La cantan los gorriones y hasta el gallo campeón.
Yo particularmente curtía el rock and roll.
El siempre me pedia, no subas al camión,
no vayas donde todos si no hay una razón.
Tan solo esas dos cosas, el viejo me dejo:
la colección de Elvis y un viejo guitarrón..
Calles, calles. Rompe el rock and roll las calles.
Calles, calles. Rompe el rock and roll las calles.
El rock and roll es libre, no tiene traducción,
lo cantan los que tienen alegre el corazón.
Descansan los ministros en la costa del sol
y a veces a escondidas bailan un rock and roll.
Calles, calles. Rompe el rock and roll las calles.
Calles, calles. Rompe el rock and roll las calles.
Ruben Rada & La Banda fue el único disco grabado por el grupo que abre con "Rock de la calle" con un sonido único: rock hecho por músicos de jazz, con mucho groove y ganas de bailar. Así, Rada le dio candombe y alegría al rock argentino.
La Banda fue una pincelada de calidad que acercó al público a los buenos sonidos del mundo, despertando del aburrimiento y haciendo bailar, aún en los momentos más duros de la dictadura.
EL DISCO:
1. «Rock de la calle»
2. «Muy lejos te vas» (R. Rada/H. Fattoruso)
3. «Candombe llamada»
4. «La música es mi amor (Music is my love)» (R. Rada/H. Fattoruso)
5. «Malísimo»
6. «Mamá reloj»
7. «Montevideo» (R. Rada/H. Fattoruso)
8. «Constelación» (J. Navarro)
Todas las canciones escritas y compuestas por Rubén Rada, excepto donde se indica.
El Grammy Latino es uno de los máximos reconocimientos de la industria musical en español y portugués. El reconocimiento en 2025 a Julieta Rada en la categoría de "Mejor álbum de música folclórica", junto a artistas de Perú, Venezuela, España, Colombia y Argentina, resulta particularmente importante por la visibilización masiva que logra el Candombe -la más uruguaya de las músicas- a nivel mundial. as músicas de raíz folclórica son fuente viva de inspiración, capaces de dialogar con los ritmos contemporáneos de todo el mundo sin perder su esencia.
En este sentido, el disco Candombe incluye canciones de Pedro Ferreira, Jaime Roos, Hugo Fattoruso, Mariana Ingold, Eduardo Mateo y Ruben Rada (padre de Julieta). La fusión lograda en esta selección de músicas, en cuya grabación participaron entre otros Fito Páez, Pedrito Martínez, Juan Campodónico y Ruben Rada, visibiliza la herencia africana fundamental, pilar de la cultura uruguaya y su patrimonio, legitimando y enriqueciendo el Candombe.
ACÁ EL DISCO:
La vidriera de los Grammy funciona como un altavoz para el candombe y la música uruguaya en general, llevando esos sonidos a oídos que quizás no los escucharían, despertando la curiosidad e interés del gran público y de la gran industria de la música latina.
La nominación de Julieta Rada es mucho más que un premio personal ya que proyecta al Candombe, parte vital de la cultura uruguaya, bajo el amplio paraguas del folclore contemporáneo, mostrando la vigencia de las raíces afro uruguayas fusionadas con talento y posicionando a Uruguay en el mapa musical global.
ACÁ LA PRESENTACIÓN DEL DISCO EN EL TEATRO SOLIS DE MONTEVIDEO:
La canción “Yo quiero” fue compuesta en el año 2001 por el músico uruguayo Leonardo Croatto y popularizada por Ruben Rada, quien la incluyó en su disco Sueños de Niño.
Su letra expresa la importancia del cumplimiento de los derechos para las infancias. Ha sido parte de diversas campañas internacionales impulsada por el Instituto Interamericano del Niño, la Niña y el Adolescente.
Yo quiero que a mi me quieran,
yo quiero tener un nombre.
Yo quiero que a mi me cuiden
si me enfermo o estoy triste
porque yo quiero crecer.
Yo quiero saberlo todo,
yo quiero que a mi me enseñen
mi familia y mi maestra
a contar y a hacer las letras
y me quiero divertir.
A jugar, a cantar,
que me enseñen a ser libre y me digan la verdad.
A jugar, a cantar,
que me escuchen cuando hablo y que no me hagan llorar.
Pero quiero que también
todos los niños del mundo
tengan todo lo que quiero
pues lo quiero compartir.
A jugar, a cantar
que tengan todos los niños en el mundo su lugar.
Vamos todos a cantar
pa` que los niños del mundo tengan todos un lugar.
Vamos todos a ayudar,
todos los niños del mundo merecemos un lugar.
El video realizado por el cineasta uruguayo Walter Tournier, refuerza el mensaje de que todos los niños merecen los mismos derechos.
Su autor es docente, productor, compositor y fue premiado por la UNESCO por su contribución a la lucha por de los derechos universales de la infancia, cosa que los Estados del mundo deben repentar y hacer cumplir.
En la década de 1990 Sudáfrica tenía unos 40 millones de habitantes. Una minoría blanca y racista gobernaba el país mediante un sistema de segregación llamado Apartheid. Buscando perpetuar sus privilegios, imponían leyes que impedían a la mayor parte de los sudafricanos el acceso al voto, a la salud, a la educación e incluso a transitar por ciertos barrios.
Nelson Mandela lideró la resistencia y sufrió 27 años de prisión por luchar a favor de la igualdad y el respeto de los derechos humanos de todos los sudafricanos. En el año 1990 las presiones internacionales hicieron que saliera en libertad y años después, fuera electo presidente en la primera elección con sufragio universal.
Ruben Rada creó esta canción, donde expone su antirracismo hablando de igualdad y unidad entre personas de diferentes etnias. La canción promueve la idea de que todas las personas somos iguales y que la verdadera felicidad llegará cuando se puedan superar las barreras raciales. Acá una versión de la canción junto a sus hijos.
SUDÁFRICA CANCIÓN ANTIGUA
RUBEN RADA
Ama ramalaya, a maní con te A leche de coco, a rosca y café
Hermanito blanco, no se olvide que yo tengo la sangre igualita a usted.
Hermanito blanco, que feliz seré cuando el hombre olvide su color de piel.
Que negros y blancos, canten de una vez la canción deseada, de la sensatez.
En 1724 comenzaba el proceso que culminó con la fundación de la ciudad de MONTEVIDEO, capital del Uruguay. Por lo tanto en 2024, Montevideo cumple y festeja sus 300 años. Oportunidad que servirá para profundizar sobre su historia y su actualidad.
Hugo Fattoruso cumplió 80 años el 29 de junio de 2023. Compositor, arreglador, tecladista, pianista, vocalista y figura fundamental de la música de nuestro país. Es considerado uno de los más destacados exponentes de la música popular uruguaya y ha dejado también su huella en la escena musical latinoamericana.
Desde muy joven mostró un gran talento musical y ha participado de grandes momentos de la historia de la música uruguaya. Junto a su hermano Osvaldo, con Los Shakers desde Argentina, luego con el Opa Trío en USA con su amigo Ruben Rada, luego radicado en Brasil junto a Chico Buarque, Djavan y Milton Nascimento (entre otros), colaborador de Jaime Roos en la mayor parte de su extensa discografía, más tarde vuelta a New York donde grabó varios discos solistas, con el Trío Fattoruso junto a su hermano y su hijo Francisco, vuelta a Uruguay con diversos proyectos como Rey Tambor uniendo el piano a los tambores de Candombe, junto al japonés Yahiro Tomohiro con quien ha hecho varias giras en ese país, grabando en más de 100 discos, como solista y en diversas formaciones, con Fito Páez, Leo Masliah, Fernando Cabrera, Jorge Galemire y un gran cantidad de músicos muy importantes, que reconocen en Hugo a un verdadero maestro.
Celebró su cumpleaños en 2 noches colmadas en el Teatro Solis de Montevideo, junto a su familia (muchos son músicos) y decenas de invitados, amigos y compañeros de tan larga y exitosa trayectoria.
Acá una lista de 100 canciones (aunque muy incompleta) de su música.
Julieta Rada nació en Argentina, se crió en México y ha desarrollado su carrera como cantante y compositora aquí en Uruguay, también en Argentina y en USA.
No es difícil imaginar quién es su papá, de quien heredó el gusto por la música y el canto. Es fanática -además- del gran músico estadounidense Stevie Wonder.
Canta desde los 16 años y ha grabado 3 discos como solista: Afrozen (2012), Corazón Diamante (2015) junto a Nicolás Ibarburu y Bosque (2019).
Dueña de una voz increíble, ha recibido ya nominaciones y varios premios por sus trabajos, (Grammy Latinos, Gardel y Graffitis).
MUSICAEMPILA – Educación Musical es un blog uruguayo creado por
Roberto García Cabrera, docente de Educación Musical en Montevideo,
activo en la plataforma Blogger desde junio de 2013.
El sitio está dedicado a la divulgación y enseñanza de la música y en él se publican materiales sobre sonido, instrumentos musicales, el canto y la canción, géneros y tradiciones culturales como el candombe y la música popular uruguaya, además de efemérides
y análisis de obras.
Su enfoque educativo y reflexivo busca promover la apreciación musical
como parte de la formación cultural, con un lenguaje accesible, recursos multimedia y
vínculos con proyectos complementarios.
MUSICAEMPILA es un espacio independiente de educación y
divulgación musical con énfasis en la identidad musical de América Latina, especialmente la uruguaya.
